Rencontre avec Charles Gonneville : un guitariste explorateur

La musique dans ta vie, comment est-ce que tout a débuté ?

–Lorsque j’étais plus jeune et que l’on partait pour de longs voyages en famille, mon père aimait beaucoup nous faire écouter des chansons de Dire Straits, un incroyable groupe de rock des années 70. C’est là que tout a commencé ! Je suis tombé sous le charme de leurs harmonies vocales et de leur génie pour la musique instrumentale.  Quand j’avais 12 ans, je me rappelle encore que mon père nous jouait beaucoup de flamenco en rentrant le soir. Cela me fascinait. Ma passion pour la guitare est née cette année-là. Depuis, elle ne m’a plus jamais quitté.  

 

Que représente la guitare pour toi ? Comment as-tu appris à jouer cet instrument?

Je suis ce qu’on appelle un autodidacte. Au tout début, j’ai commencé par apprendre 5 accords basiques en consultant beaucoup de tablatures. Mais depuis ce temps, j’ai toujours appris à jouer de façon intuitive. J’adopte aisément une approche exploratoire. J’aime découvrir différentes palettes sonores et assembler différentes ambiances ensemble comme un artiste.

Composes-tu ta propre musique? Si oui, quelle est ta manière de travailler lorsque tu écris de la musique ?

Ma création est originale. J’aime explorer et découvrir des sonorités et assemblages encore inconnus. D’ailleurs, j’utilise une pédale loop, aussi appelée “looper”,  qui me permet d’enregistrer un petit bout de musique et de le faire tourner en boucle. Ainsi, je peux passer de longues heures à ajouter des tracks de basse puis de guitare afin de découvrir des horizons musicaux inexplorés. J’utilise aussi des VRP ( des sons préenregistrés) tels que des kit de violon, de batterie ou encore de piano que j’ajoute les uns aux autres afin d’amplifier les sons.  Vous n’imaginez pas l’infinité des combinaisons que l’on peut découvrir !

Par contre, je n’écris pas de texte, c’est vraiment l’aspect musical avec lequel je connecte. Comme le rythme qui accompagne les paroles me touche énormément, il m’arrive de composer des mélodies sonores, c’est à dire donner un air chantant à la musique sans pour autant y mettre des mots.

Quels artistes t’inspirent? Quels sont leurs styles de musique ?

J’aime beaucoup Snarky Puppy! Ce groupe qui combine une variété d’idiomes de jazz, rock, musiques du monde et funk a complètement changé ma perception de la musique. Le guitariste, Mark Lettieri, m’a particulièrement fasciné par son jeu. Méticuleux et passionné, il enchaîne ses notes avec perfection. 

Très instrumental, le métal est un genre qui me séduit. Le groupe Dorje est un de mes favoris. Que ce soit la voix de Rob Chapman, le frontman chanteur et guitariste qui aujourd’hui possède sa propre ligne de guitare “Chapman” ou le soliste du groupe, Rabea Massaad, ce groupe regorge de talents, plus virtuoses les uns des autres.

La musique, est-ce un passe-temps pour toi ou aspires-tu à en faire ta vocation?

Pour moi, m’équiper à la maison pour être capable de m’enregistrer est primordial. J’aime pouvoir réécouter les assemblages de sonorités que je choisis de créer. J’aime partager ces trames sonores avec ma famille qui d’ailleurs ne cesse de me pousser à les partager au grand public.  D’ailleurs, s’il arrive qu’un studio d’enregistrement écoute mes compositions et qu’elles plaisent, je suis toute ouïe !

Que représente pour toi la pureté sonore? La perfection des enregistrement, est-ce une priorité ? Si oui, comment décrirais-tu ta quête vers la pureté sonore?

Je dirais que la pureté sonore est conditionnée par le média que l’on choisit pour écouter notre musique. Si celui-ci permet de répliquer le plus exactement possible le son original de l’enregistrement, c’est qu’on se rapproche du son pur recherché. Pour moi, rien ne vaut un live !

Mais au delà de la façon d’écouter la musique; pour un guitariste, on ne parle pas de pureté sonore sans parler de technique. Un bon guitariste sait faire sonner son instrument au meilleur de sa capacité ; il joue la bonne note, à la bonne place et au bon moment. 

Et évidemment, il faut s’équiper… Ne jamais sous estimer l’effet d’un système de son correctement composé ; c’est un rêve pour les oreilles ! Quand ils sont de bonne qualité, ces équipements sont souvent coûteux, mais la pureté sonore n’a pas de prix. 

Note de l’artiste : Pour tout les passionnés et mordus de guitare, le channel youtube Anderton Music (dont Rob Chapman et Rabea Massaad font partie) est une joie. Il y a tant à apprendre et à découvrir….